The Wood
IL RITORNO DI UNA LEGGENDA SUI PALCHI DI TUTTO IL MONDO
28-08-2005

AXEL STRUCK E LA SCUOLA BERLINESE

Axel Struck è stato uno dei componenti di quel movimento musicale sviluppatosi in Germania negli anni '70 e che prende il nome di "Scuola berlinese". Le figure musicali più note di quella scuola sono certamente i Tangerine Dream e Klaus Schulze.
"Quei nomi rappresentano solo la superficie di tutto il movimento" - sostiene Struck - "orientata molto di più ad un mercato commerciale, che ad aspetti avanguardistici".
In quel periodo i circa 500 gruppi della "Scuola berlinese" si influenzavano vicendevolmente e collaboravano tra di loro. "Il mio gruppo, i GAM" - continua Struck - " rappresentava l'avanguardia di tutto il movimento". Fare musica era diventato per tutto il movimento culturale di quel periodo una ragione di vita, che regolava tutto. La musica era una sorta di religione o di filosofia, a cui tutti i musicisti hanno creduto ciecamente. "Naturalmente, ciascun gruppo manteneva una propria autonomia compositiva e seguiva un proprio percorso musicale. Alcuni gruppi come Ton, Steine, Scherben o Einstürzende Neubauten facevano in maniera esplicita politica. In quei gruppi l'aspetto musicale era secondario e funzionale ai testi.

Altri gruppi come i già citati Tangerine Dream, Schulze e Ashra Tempel facevano Space Music, ma erano interessati agli aspetti più commerciali dell'operazione musicale, cercando di affascinare gli ascoltatori in modo superficiale. Ancora oggi i Tangerine vanno sul palco, con due computer, e fanno musica per film. Edgar Froese va spesso in giro suonando con la moglie e il figlio Jerome".
Oggi possiamo dire che il movimento musicale berlinese ha influenzato quasi tutta la musica realizzata a partire dalla metà degli anni '70. La ricerca del suono e l'uso dei synth hanno trovato ampio spazio proprio in quegli anni, ed i frutti di quella ricerca vengono ancora raccolti dai tanti musicisti che spaziano tra i generi musicali più disparati.
"Altri gruppi come i Guruguru e Agitation Free rimasero più fedeli alle strutture classiche del rock, rafforzate, però, da improvvisazioni jazzistiche".
In Italia possiamo avere un riscontro di questo tipo di stile nel gruppo Perigeo, nato proprio durante i primi anni '70.

I GAM

Per descrivere i GAM può bastare la definizione che dà del gruppo l'enciclopedia del rock britannica: "The crack on the cosmic egg".
"I GAM" - comincia Struck - "erano l'unico gruppo che ha fatto spaceimprovisation in modo coerente. Non avevamo un clamoroso successo commerciale sebbene fossimo spessissimo in TV o alla Radio (i componenti del gruppo erano troppo eccentrici per poter avere successo con il grande pubblico)".
Nonostante il successo commerciale non proporzionale alla grandissima risonanza del gruppo, le tournee dei GAM erano sempre seguitissime e accompagnate continuamente dalla stampa.
"Eravamo costantemente perseguitati dai fotografi che volevano ritrarre i membri del gruppo che cominciava a diventare leggendario. Spesso ricevevamo inviti per andare a vivere in antichi castelli e ci venivano dati strumenti per fare da endorser ufficiali agli ultimi prodotti".
La leggenda vuole che durante un concerto a Norimberga, di fronte ad un pubblico di mille persone i GAM improvvisassero per ben tre ore consecutive, senza pausa. Alla fine del concerto, il pubblico, come ipnotizzato, non si alzò in piedi, non applaudì, rimase tranquillo ed immobile, come ipnotizzato dalla musica del gruppo. Dietro le quinte in molti andarono a chiedere se il gruppo avesse usato accessori, nastri o sequenze precostituite, vista la particolarità della session.
I GAM erano formati da tre elementi, i due chitarristi Axel Struck (che era anche la voce e l'autore dei testi del gruppo) e Günter Schickert e il batterista Michael Leske. Sebbene mancassero basso e tastiera il suono dei GAM era potentissimo.
"Sia io che Günter usavamo gli stessi effetti" - puntualizza Axel Struck - "un delay, un distorsore, un analizzatore di frequenza e, naturalmente, un Wah Wah. In concerto non usavamo alcuna sequenza preimpostata (sebbene fossero in tanti a credere a questa cosa, dato che il suono dei GAM sembrava venir fuori da almeno una decina di strumenti), il nostro suono era frutto di un grande affiatamento".
Ancor oggi le sequenze sonore dei GAM sono riutilizzate e rielaborate grazie alle nuove tecnologie. In Inghilterra i vecchi album dei GAM vengono venduti dall'etichetta Ultimathule.
"Sebbene non avessimo la risonanza commerciale di gruppi come i Tangerine Dream, ancor oggi i GAM godono di una grande considerazione da parte dei media. Appena un giornalista sa dove vivo viene immediatamente a trovarmi, con la macchina fotografica o la telecamera".
Il punto più alto della storia dei GAM venne toccato quando il gruppo fu contattato per programmare una tournee in USA insieme ai Pink Floyd.
"Purtroppo il gruppo si sciolse prima di quella tournee….." - dice con rammarico Struck - "comunque i GAM saranno sempre ricordati come il gruppo che ha aperto il percorso della Cosmic Music".
"A partire dagli anni '80 la musica è diventata sempre più superficiale, questo perché le persone non vogliono più riflettere sulle condizioni di vita nel mondo, così ricercano nella musica la superficialità per distrarsi. Nonostante ciò ci sono tante persone interessate ad ascoltare musica con una certa profondità, purtroppo mancano i musicisti interessati a ricercare questa profondità. Io sono ancora uno di questi".

AXEL STRUCK OGGI

Dopo l'esperienza con i GAM, Axel Struck ha continuato il suo percorso di ricerca costituendo l'ensemble "The Wood", a cui hanno partecipato svariati musicisti, che ha fatto Space Rock sperimentale, collegato alla Deep Dream-Inside Feeling Music e al Cosmic-Electronic Sounds.
Artisti come Robert Wyatt (Soft Machine) e Gary Wright (Spooky Tooth) hanno apprezzato molto la musica realizzata durante il periodo di "The Wood".
Oggi Axel Struck sta programmando la nuova tournee per presentare una versione della Space Music arricchita dalle estese possibilità offerte dalle nuove tecnologie.
Ad accompagnare sul palco Axel Struck saranno Attilio De Simone (tastiere e computer) ed Ernesto Nobili (chitarre), da anni attivi come musicisti sperimentali e pronti a fare ricerca. Questi nuovi musicisti sono stati scelti per rinnovare lo stile dello Space Rock con le nuove potenzialità offerte dalle tecnologie più recenti, in questo settore De Simone e Nobili sono all'avanguardia per le ricerche sonore effettuate da anni.
Il nuovo progetto prevede performance live basate su musiche ed immagini.
E' prevista una lunga tournee in giro per il mondo, che dovrebbe partire dal 2006.

Per maggiori info su Axel Struck e per ascoltare le ultime produzioni (compreso un video) www.thewood.de

Per acquistare online le vecchie produzioni dei GAM http://myweb.tiscali.co.uk/ultimathule/tachyon/schickert.html

Per visionare un video su Axel Struck andato in onda sul canale nazionale tedesco SWR http://www.swr.de/hierzuland-rp/archiv/2005/07/28/

Saluti, Axel Struck, Ernesto Nobili e Attilio De Simone

di Attilio De Simone - Xelenio